Франс Халс

Франс Халс великий голландский художник XVI-XVII веков. Однако его искусство и сегодня не утратило своей силы и обаяния. О Халсе известно немного. До нас дошли лишь отдельные факты его биографии. Дата рождения художника точно не установлена и колеблется между 1582 и 1585 годами. Родился он в Антверпене в семье суконщика. Незадолго до 1590 года вместе с отцом переехал в Харлем, где прожил до своей кончины (26 августа 1666), редко отлучаясь в Антверпен и Амстердам.

 

 

Автопортрет, музей Метрополитен в Нью-Йорке

 

Между 1600 и 1603 годами учился в Харлеме в мастерской Карела Ван Мандера, знаменитого живописца и первого историка искусства в Голландии. В 1610 году Халс вступил в гильдию св. Луки, объединявшую художников разных возрастов. Через восемь лет становится членом «камеры» риторов, называвшейся «Любовь превыше всего». Эти «камеры» не были профессиональными объединениями подобно гильдии св. Луки. Они принимали в свой состав поэтов, актеров-любителей, которые сочиняли стихи, куплеты, поэмы и фарсы. Они бродили по деревням и городам Голландии, веселя на ярмарках народ песнями, разыгрывая, назидательные представления. Вступив в «камеру» риторов, живописец почувствовал литературную и театральную атмосферу Харлема, что сказалось на созданных им образах.

Халс был дважды женат, второй раз на женщине, не умевшей подписать даже своего имени, имел двенадцать детей, большинство из них тоже стали художниками. Известно, что он располагал большой мастерской, вел богемную жизнь, славился бескорыстием и щедростью, постоянно находился в долгах и умер в полной нищете. Вот и все факты биографии, которые сохранила история.

Халс был портретистом по призванию, остро чувствующим эпоху. Наблюдая своих современников, он вглядывался не только в отличия одного человека от другого, в совокупность личных, неповторимых свойств, но и пытался выявить в каждом особенные черты, присущие ему как представителю народа.

Первая датированная и подписанная художником работа относится к 1616 году, когда ему было уже 30 лет. Официальный заказ на групповой портрет стрелковой харлемской гильдии св. Георгия означал признание его как известного мастера. Трудно переоценить значение этой картины в творчестве Халса и истории искусства.

 

 

Ф.Халс. Групповой портрет стрелков гильдии св. Адриана в Харлеме.

Масло. 1627. 183х266,5. Музей Франса Халса. Харлем

 

Групповой портрет появился в Голландии в XVI веке. Его возникновение связано с созданием в стране разного рода профессиональных объединений, в том числе и стрелковых гильдий. В образовании этих сообществ нашел выражение дух коллективной спаянности народа, вступившего в решающий период своей истории.

Конец 1560-х годов – время начала борьбы голландцев против испанского владычества. Чувство товарищества и единства, объединявшее их, помогло победить в войне с огромной Гамбсбургской империей. Одновременно в стране произошла буржуазная революция, которая привела к установлению республиканского строя.

Халс – очевидец этой знаменательной эпохи. Приступив к выполнению заказа на групповой портрет, он показал себя настоящим реформатором в живописи. Подход художников XVI века к таким композициям был однозначен и прост. Чаще всего изображенные располагались на полотне в строго фронтальном положении в два-три ряда. Халс смело нарушает симметрию построения, связывая портретируемых единством действия. Он показывает стрелков в праздничной обстановке, естественных, непринужденных позах, не отделенными от зрителя, а приближенными к нему. Это образы героев, беззаветно сражавшихся за родину, знакомых с запахом пороха и звоном оружия. Сколько сражений и подвигов на счету у каждого!

Кисти художника принадлежит немало групповых портретов, на которых запечатлены представители средних сословий Голландии, вершителей ее истории, достойных прославления.

Первые десятилетия XVII века – время духовного подъема нации, расцвета науки, культуры и искусства. В эту эпоху сложился новый тип людей – деловых, практичных, трезвых и расчетливых бюргеров. Мало склонные к мечтаниям, они имели твердые представления о жизни, почитали за религиозный культ без пышных обрядов.

 

 

Ф.Халс. Цыганка. Масло.

Около 1628-1630. 57,8х52,1. Лувр. Париж

 

Халс писал не только портреты, но и жанровые сцены, пейзажи. Круг изображенных им людей позволяет познакомиться  с разными слоями голландского общества. Художник создал немало заказных работ, однако есть несколько произведений, которые стоят особняком в его творчестве. «Цыганка» - одно из самых выдающихся созданий подобного рода. Молодая девушка в сарафане с высоким корсажем, простой белой рубашке, распахнутой на груди, слегка обернувшись, бросает кому-то лукавый взгляд. В ее осанке, гордо поднятой голове – независимость и свободолюбие. История не сохранила названия, которое автор дал картине. Исследователи творчества Халса уже давно сами присвоили полотну существующее наименование, несмотря на то, что по типу лица, характеру одежды перед нами не цыганка, а голландская девушка, молочница или служанка. Картина выполнена около 1628-1630 годов. Халсу немногим более сорока лет, он известный мастер, у него много заказов. Художник полон оптимистической веры в жизнь.

 

 

Ф.Халс. Шут. Масло. Около 1624-1626. 70,4х62,1.

Частное собрание. Париж.

 

В так называемом «Шуте» еще более чувствуется обращенность модели вовне, к кому-то за пределами картины. Создание жанрового портрета целиком принадлежит Халсу. Его образы существуют в легко узнаваемой среде благодаря точно изображенным жестам и мимике. Передавая чувства персонажей, Халс строит композицию как быстро схваченный кадр, предвосхищая приемы Дега.

 

 

Ф.Халс. Мальчик-рыбак. Масло. Около 1630. 76х64,5.

Музей изящных искусств. Антверпен.

 

В 30-е годы художник пишет серию жанровых портретов маленьких рыбаков, рыбачек, полунищих бродяжек. «Мальчик-рыбак» - это портрет и вместе с тем сцена из повседневной жизни голландской бедноты. Мальчуган в широкой с чужого плеча одежде, с большой корзиной за плечами идет среди дюн по берегу моря. Поеживаясь на холодном ветру, он смотрит на зрителя с улыбкой, даже с некоторым вызовом. В нем нет детской миловидности: торчащие вихрами волосы, косящие глаза, покрасневшее огрубевшее от ветра лицо. Однако маленький труженик полон бодрости и уверенности. Его неказистая фигурка выделяется на фоне сумрачного неприветливого моря и истрепанных ветром дюн. Впервые в голландском искусстве появляется в портрете образ природы, созвучный характеру модели. Детские портреты Халса часто имеют жанровый оттенок. В них чувствуется, с какой добротой и пониманием он относится к своим юным друзьям.

 

 

Ф.Халс. Малле Баббе. Масло. Около 1630-1633. 73х58,5

Берлин-Далем. Музей.

Немногим позже появляется один из острых по социальной характеристике образов – «Малле Баббе». Это содержательница портовой таверны, похожая на старую ведьму. В ее облике есть что-то отталкивающее, злобное и вместе с тем привлекательное своей оригинальностью. Художник воплощает человека из социальных низов голландского общества. В грубости Малле Бабе есть энергия и сила самозащиты. Ее неуживчивый нрав передан экспрессией быстрых и резких мазков, торчащих во все стороны и как бы колющих глаза. Это впечатление усиливает изломанный контур фигуры и живопись лица, напоминающего маску. Портрет Малле Бабе можно было бы назвать гротесковым, если бы не протрясающая жизненная достоверность воплощенного мастерством причудливого образа.

Халс не стал официальным портретистом, ибо не был способен к лести, как того требовали высокопоставленные заказчики. В этом он сходен с Рембрандтом, Якобом Рейсдалем, Эммануэлем де Витте. Если с 1630 по 1640 год художник выполнил свыше 60 заказов, то в последующий период вынужден был просить помощи у харлемского магистрата, который практически и содержал семью до смерти мастера.

Задача создания заказного портрета не лишена трудностей. С одной стороны, портретируемый выражает желание видеть свой образ таким, как представляется самому себе, и художник вынужден с этим считаться ; с другой – настоящий мастер всегда проникает в суть модели и, хочет того или нет, раскрывает ее истинные свойства.

 

 

Ф.Халс. Смеющийся кавалер. Масло. 1624. 108х95.

Собрание Уоллес. Лондон.

 

Скорее всего портрет «Смеющийся кавалер» понравился заказчику. Молодой человек изображен в роскошном костюме, широкополой шляпе, элегантно, не без кокетства сдвинутой набок. Его осанка горделива, и взгляд надменен. Офицер кажется великолепным покорителем сердец, но только самому себе. Рассматриваемая портрет, мы постепенно проникаем в глубь образа, обнаруживая за внешними признаками красоты и мужественности иное: недалекий ум, самодовольство и самовлюбленность, которые сочетаются с сознанием превосходства богатого человека. Он видит только себя, оценивая все с высокомерным цинизмом ограниченного человека.

К середине XVII века голландское общество внутренне перерождается. Верхушка буржуазии аристократизируется. Исчезают демократические настроения, а с ними и чувство единства нации эпохи революции и борьбы за независимость. Халс болезненно реагирует на изменение общественных настроений. Его искусство наполняется чувством горечи и разочарования, но становится в то же время глубже и мудрее.

Шло время, менялись люди и сам художник. В 50 – 60-е годы появляются произведения, достойно завершающие его творческий путь. Подлинным шедевром поздних лет можно считать мужской портрет из музея метрополитен в Нью-Йорке. Величавая поза, исполненная  достоинства, умное открытое лицо человека , который смотрит на мир решительно и властно. Во всем облике ощущается твердость воли и сознание своей правоты. Художник оценивает личные качества портретируемого вне сословных предрассудков или идеальных представлений о его предназначении. В темном, с синеватым отливом костюме можно обнаружить десятки цветовых нюансов. В пределах скупых цветов – черного и белого – художник разрабатывает сложнейшую красочную гамму. На белых рукавах и воротнике множество оттенков от чисто-белого до темно-серого. Единственное красочное пятно – ленточки в нижней части камзола: лиловые с оранжевыми и белыми бликами и зеленые с серым. Легкие, свободные, пронизанные светом мазки создают  одухотворенную, трепетную  живописную ткань.

 

 

Ф.Халс. Мужской портрет. Масло. 1650-1660.

музей Метрополитен. Нью-Йорк.

 

Халс определил основные принципы голландской реалистической живописи XVII столетия. У художника было огромное число учеников и последователей. Среди них знаменитые  живописцы Андреан Ван Остаде, Андриан Броувер, Ян Верспронк, Ян де Моленар. Он превый голландский художник, отразивший  человека новой эпохи, его сложность и многоплановость. Движимый страстным чувством и вдохновением, Халс открыл великие возможности искусства живописи.