И. С. Куликов

Иван Семенович Куликов (1875-1941) – советский художник, как Б. М. Кустодиев он был учеником И. Е. Репина, и его первые творческие шаги буквально ослепляли яркостью живописного дарования. Уже став академиком живописи, Иван Семенович так рассказывал о проявившемся призвании к искусству: «Рисовать я очень любил с самого раннего детства, и ребята звали меня художником. Учитель рисования настаивал, чтобы я занимался живописью, и даже сам заказал и принес мне мольберт-треножник».

Муромское земское уездное училище, где были получены первые навыки рисования, Куликов окончил четырнадцатилетним юношей и стал помогать отцу в малярных работах – разрисовывал печки под мрамор, полы и стены под дуб и ясень. Однако мечтал приобщиться к настоящему искусству. И вот счастливое стечение обстоятельств. Из Петербурга приехал на этюды академик живописи А. И. Морозов. Иван Куликов с восхищением следил за его работой. Набравшись смелости, решил показать свои рисунки художнику. Морозов по достоинству оценил его первые опыты и посоветовал по-серьезному заняться искусством. «У тебя талант! Редкий талант, его надо как следует развивать и для этого поехать в Петербург учиться!»

 

 

И. Куликов. Автопортрет. Масло. 1928. 93,5х71

 

Только через два года Куликову представилась возможность, накопив денег, приехать в столицу. Морозов по-отечески встретил земляка и устроил учеником в Школу поощрения художеств. Преподаватели заметили незаурядные способности юноши и рекомендовали держать экзамен в Академию художеств. «Академия! С трепетом вошел я в это здание», - писал Куликов. Осенью 1896 года он вольнослушатель Высшего художественного училища при Академии художеств и зачислен в мастерскую жанровой живописи, где раскрылось его дарование  портретиста. Поэтому руководитель мастерской, известный художник-пердвижник В. Маковский посоветовал Куликову поучиться у Репина. Его мастерская была в то время художественным центром Академии, и сюда тянулись многие молодые живописцы. На выставке ученических работ Илье Ефимовичу понравились этюды и портреты незнакомого студента, и он взял его в ученики.

«Какое счастье! – вспоминал Куликов. – Я попал к Репину! Я не верил себе: неужели я буду учиться у Репина? Я тотчас же отправился в мастерскую и заявил старосте, что меня прислал Репин… Мне указали свободное место около модели» Первый этюд, исполненный здесь, Репин признал образцовым и сказал ученикам: «Вот что нужно! Смотрите, какой рельеф».

 

 

И.Е. Репин. Торжественное заседание Государственного Совета. Масло. 1901

 

Так началась учеба у ведущего художника России. Совершенно неожиданно в период подготовки к дипломной картине в апреле 1901 года Репин предложил Куликову и Кустодиеву помочь в работе над заказным произведением «Торжественное заседание Государственного Совета». Об истории создания этого полотна Куликов рассказывал: «То, что было написано мной и Кустодиевым, Репин не поправлял, а лишь указал, что надо сделать слабее, что сильнее», а потом, стремясь придать картине единое колористическое звучание, все полотно «прошел своей кистью, и мы уже ясно видели особенности репинского письма».

 

 

И. Куликов. В праздничный день. Масло. 1906. 97,5х67

 

Занятия под руководством Репина оказали огромное влияние на творчество молодых художников. «Мои ученики, - писал Илья Ефимович писателю К. И. Чуковскому, - выросли на этой картине сразу в больших мастеров».

25 ноября 1902 года Куликов завершил свою часть работы над «Заседанием», а немного раньше получил диплом об окончании Академии художеств, золотую медаль и право поездки за границу на казенный счет.

Ивану Куликову представилась счастливая возможность побывать в картинных галереях Рима, Венеции, Дрездена, Парижа и других европейских городов, увидеть творения гениальных мастеров, искусством которых он восхищался в Эрмитаже. После третьего путешествия, в 1905 году, живописец навсегда поселился в Муроме, где все было близко и дорого ему. На полотнах художник запечатлевает многоцветие   ярмарок, родную приокскую природу, памятники древнего города. Новые его произведения получают признания и экспонируются в Петербурге, на международных выставках в Риме, Венеции, Льеже, Мюнхене.

Всегда следивший за успехами ученика, Репин писал: «Вы истинный художник… работы ваши дышат свежестью, здоровьем».

Признанным мастером Куликов вошел в советское искусство, приняв активное участие в создании новой, социалистической культуры. Народный комиссариат по просвещению уполномочил его на принятие мер по охране художественно-исторических ценностей в Муроме м его окрестностях. Куликов становится директором музея в Муроме. Он много сил отдает охране памятников культуры, считая эту работу наиважнейшей и неотложной.

Музейную деятельность он сочетал  с преподаванием рисунка и живописи на курсах учителей и в изостудии для одаренной молодежи. Под его руководством ученики оформляли город лозунгами и плакатами к революционным праздникам.

 

 

И. Куликов. Юнгштурм. Масло. 1927 г.

 

Пристально вглядываясь в приметы нового, Куликов увлекался идеей создания образов советской молодежи. Веселая, большеглазая Варя Шеронова, учившаяся в студии, послужила прототипом для «Комсомолки», написанной Куликовым акварелью. Сестра ее Людмила, часто заходившая в изостудию, также позировала художнику. «В юности, - рассказывала Людмила Александровна, - я много работала по ликвидации безграмотности на селе. Была и председателем сельсовета». Вот она на полотне «Юнгштурм», жизнерадостная, задорно улыбающаяся, как будто на мгновение остановившаяся перед нами. Цветовой контраст ее зеленой юнгштурмовки и красного знамени яркий солнечный свет придают приподнятый характер произведению. Репродукция с этой работы обошла в 20-е годы всю страну.

 

 

И. Куликов. Девушка в красной косынке. Акварель. 1927. 30х26

 

Для творчества Куликова этого периода характерно ненавязчивое соединение приемов станковой полнозвучной живописной пластике с пафосом революционных плакатов, что, несомненно, явилось своеобразным отражением тенденций времени.

 

 

И. Куликов. Международный юношеский день. Масло. 1928. 136х99

 

Как важное событие воспринял живописец демонстрацию юных борцов за мир, проходившую в один из солнечных сентябрьских дней 1928 года в Муроме. Он чувствовал, что находится в их рядах. Глядя на праздничное шествие, художник сразу представил композицию будущей картины. «И неожиданно для нас, - вспоминали герои этого полотна, - Иван Семенович пришел в молодежный клуб и предложил позировать. Нас это обрадовало. Мы не помним, чтобы Куликов писал нас на отдельных портретах, мы появились сразу на большом полотне, в праздничной колонне. Все мы, изображенные на этой картине, вступили в комсомол в 1924 году по Ленинскому призыву». Так была создана многофигурная композиция «Международный юношеский день».

 

 

И. Куликов. Пионеры. Масло. 1929. 51х68,5

 

Герои Куликова во многом близки образам сподвижника Репина Николая Алексеевича Касаткина. Эти художники одновременно обратились к пионерской теме. Первые пионеры! Горящие пионерские костры, красные флаги и галстуки, барабаны и горны! Как это необычно и ново, романтично и красиво!

 

 

И. Куликов. Комсомол в деревне. Масло. 1937. 170х270

 

Портретная галерея пионеров и комсомольцев 20-х годов, созданная учеником великого Репина, является художественным воплощением начала строительства советского государства.